Rogerio Ghomes

1966, Ponta Grossa - PR Brasil

Doutor em Tecnologias da Inteligência e Design Digital - PUC SP, 2016.

Mestre em Design - UNESP, 2009. 

Especialista em Fotografia - UEL, 1998.

Designer pela - PUC PR, 1988.


Há mais de quatro décadas, investigo a fotografia como um campo expandido, compreendendo-a como uma matéria em constante transformação e não como um fim em si mesma. Minha prática articula imagem, palavra, memória, vestígio e sensação em camadas de sentido que extrapolam os limites da fotografia tradicional. Interesso-me pelos caminhos, limites e dilemas da produção de visualidades na arte contemporânea, explorando a imagem como um território instável, aberto a deslocamentos simbólicos, temporais e perceptivos.

O deslocamento, o território e as narrativas visuais constituem eixos centrais da minha poética. Grande parte do meu trabalho nasce de viagens realizadas tanto a trabalho quanto a lazer, momentos em que o olhar se desloca do automatismo cotidiano e se torna mais atento ao que é provisório, marginal ou silencioso. O território que atravesso e construo nas obras não é apenas geográfico, mas também afetivo, mental e temporal, configurando-se como um espaço de tensão entre presença e ausência, memória e esquecimento.

Minha investigação ultrapassa a imagem enquadrada e se estende aos suportes, aos textos, aos ambientes construídos e às manipulações visuais, entendidos como extensões do próprio pensamento artístico. A escolha criteriosa dos materiais e dos modos de apresentação é parte fundamental do processo, pois amplia as possibilidades narrativas da fotografia e contribui para a criação de experiências que deslocam a percepção de tempo e espaço, suspendendo certezas e instaurando zonas de indeterminação.

Interessa-me aquilo que a imagem não revela de forma direta: o intervalo, a ausência, o que permanece latente ou em suspensão. Nesse campo impreciso, minhas obras buscam tensionar o cotidiano e os modos de agir, perceber e se comportar no contexto social humano. Convido o espectador a uma experiência sensível e reflexiva, na qual os sentidos não se apresentam de maneira imediata ou literal, mas se constroem no encontro entre a obra, o olhar e o mundo.

Mini Bio

Rogério Ghomes é artista visual e designer paranaense. Sua produção investiga o tempo como imagem e pensamento, explorando as interseções entre artes visuais, design e comunicação, com ênfase em fotografia, imagem expandida e narrativas visuais contemporâneas. Doutor em Tecnologias da Inteligência e Design Digital pela PUC-SP e Mestre em Design pela UNESP, é Professor Associado do Departamento de Design da Universidade Estadual de Londrina (UEL).

Desde o final dos anos 1980, expõe regularmente no Brasil e no exterior, com obras em acervos como MASP, MON, MAC USP, MAC PR, MAM SP e MAM RJ. Entre as exposições individuais destacam-se: Talvez busque um lugar onde já estou (Galeria Zilda Fraletti, Curitiba; Galeria Referência, Brasília), Se pudéssemos ser estranhos outra vez (Galeria Ybakatu, Curitiba), Quando tudo deixar de ser (Galeria Referência, Brasília), Preciso acreditar que ao fechar os olhos o mundo continua aqui (UEL, Londrina), Donde estoy, estoy a esperarte (MARP, Ribeirão Preto), Sinto saudades de tudo, inclusive de mim (Centro Cultural Sistema FIEP, Curitiba), Todos precisam de um espelho para lembrar quem são (Galeria Ybakatu, Curitiba), Encuentros Abiertos (Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires) e Território Ocupado (Paço das Artes, São Paulo).

Participou de exposições coletivas em instituições como MASP, MAC USP, MAC PR, MON, MAM SP, MIS SP, MUMA, Bienal Internacional de Curitiba, VI Bienal de Havana, além de mostras na Casa Contemporânea (São Paulo), Museu de Arte da Bahia (Salvador), Galeria Zilda Fraletti (Curitiba), Galeria Referência (Brasília) e Encontros da Imagem (Braga) Festival de la Luz (Buenos Aires).

Recebeu o Prêmio Brasil Arte Contemporânea na ARCO Madrid (2010), foi finalista do Prêmio PIPA (2012) e contemplado com o Prêmio Jornada em Reconhecimento à Trajetória da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná (2020)

coleções

Suas obras integram coleções privadas e instituições públicas como: Coleção de Fotografia ABACT, Coleção Joaquim Paiva - Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM RJ, Coleção McLaren Londres, Coleção Pirelli - MASP de Fotografia, Fundação Cultural de Curitiba - FCC, Museu de Arte Moderna de São Paulo - MAM SP, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC USP, Museu de Arte Contemporânea do Paraná - MAC PR,  Museu Oscar Niemeyer - MON,  Museu Nacional de Belas Artes - MNBA RJ

produções acadêmicas

[TESE] Fotografia contemporânea brasileira: um campo expandido

[DISSERTAÇÃO] ,OVO: o hibridismo no design brasileiro contemporâneo

Saiba mais em:

Premio Brasil Arte Contemporânea na ARCOmadrid

prêmios

Contemplado no Prêmio Jornada em Reconhecimento à Trajetória - Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná [2020]

Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais [2015] com o projeto Campo Expandido: narrativas da imagem e no Edital Conexão Artes Visuais.

MinC/Funarte/Petrobras [2013] com o projeto Campo Expandido: a convergência das imagens.

Finalista Prêmio PIPA [2012]

Prêmio Brasil Arte Contemporânea na ARCOmadrid [2010]

 

Campo Expandido: convergência das imagens

confira os vídeos

Prêmio PIPA

 

Campo Expandido: narrativas das imagens

representações galerias

Galeria Referência DF

Galeria Zilda Fraletti PR / SC

confira também